Van de traditionele kleding van het Europese continent vallen de regionale kostuums voor vrouwen op, met hun felle kleuren, bloemenprints en karakteristiek handborduurwerk. De manier waarop Europeanen zich kleden voor feesten of speciale gelegenheden dateert in veel gevallen van vóór de XNUMXe eeuw, hoewel deze tegenwoordig sterk wordt beïnvloed door de moderne westerse stijl.

Hieronder heb je een index met alle punten die we in dit artikel gaan behandelen.

Artikel Index

Hoe ziet typische Europese kleding voor mannen en vrouwen eruit?

Scandinavie

In Noord-Europa of Noord-Europa vinden we alle Scandinavische landen, waar lage temperaturen en koud weer de stijl van hun traditionele kleding hebben bepaald. Dus in Noorwegen we praten over Bunad (in meervoud: Bunader), waarvan het oorspronkelijke ontwerp dateert uit de XNUMXe en XNUMXe eeuw.



El Bunad Het wordt gekenmerkt door zijn borduurwerk, meestal met bloemmotieven, en de sjaal die de vrouw om haar hoofd draagt. Bovendien bedekken ze hun schouders met een sjaal om zichzelf tegen de kou te beschermen. Als accessoire dragen ze meestal zilveren of gouden sieraden. Het wordt gebruikt tijdens de regionale festivals van 17 mei, bij bruiloften of andere populaire vieringen.

Als we verhuizen naar IJsland, daar hebben ze drie soorten kledingkasten:

  • El Skautbuningur o faldbuninger, gebruikt in feestelijke periodes
  • El Peysuföt, een eenvoudige en comfortabele outfit gemaakt van wol in donkere tinten (zwarte rok en vest met fluwelen biezen)
  • El Upphlutur, voor dagelijks gebruik en gekenmerkt door zijn glanzende goudkleurige lijfje

El Skautbuningur, samen met een ander gesprek Kyrtill, werd speciaal ontworpen voor vrouwen in de XNUMXe eeuw. Hij faldbuninger, wiens naam letterlijk betekent omzoomd pak, werd gebruikt tussen de s. XVII en XIX, en bestond uit een hoed in de vorm van een gebogen blad, terwijl de stoffen van de jurk kleurrijk waren en versierd met gouden borduursels. Ze combineerden het met zilveren riemen.

En Casita Dinamarca, wordt de kleding verdeeld over de verschillende regio's. Op het eiland Lolland is typisch een mannenkledingstuk dat ooit werd gebruikt om op de boerderij te werken. Het bestond uit een witte hoed, een gestreept vest in de kleuren groen en oranje, een wit overhemd, een beige broek en witte sokken.

De borduurtechniek genaamd Hedebo Het is degene die meestal wordt gebruikt om het meest populaire kostuum in het land te maken. De kleuren zijn wit, zwart en rood. De heren hebben een rode hoed en vest, een donkerblauwe broek en witte sokken.

Andere Deense regio's waarvan de kostuums ook de aandacht trekken zijn:

  • Aero: de kleding is aangepast aan het klimaat, dus vrouwen dragen meestal een strohoed om de lange oogstdagen te doorstaan. Bevat ook een halsdoek, zwart vest met gesloten hals, groen schort met Schotse print, wit overhemd onder het vest en rok.
  • Kopenhagen: In de kustgebieden van de Deense hoofdstad dragen zeilers een pak waar de overheersende kleur rood is, naast zwart en wit.
  • Amager: het meest karakteristieke kostuum dateert uit het midden van de XNUMXe eeuw en werd door de high society gebruikt om op zondag naar de kerk te gaan. In het geval van vrouwen zijn de kleuren waaruit het bestaat twee: rood en zwart. Het bestaat uit een zwarte pet en een rood geplooid schort, evenals een zakdoek met bloemmotieven in beide kleuren, een zwarte blouse en een zwarte haarsjaal.

El Finse klederdracht voor dames bestaat uit een kleurrijke lange rok die tot aan de voeten reikt. Daar bovenop wordt een soort wit of kaki schort toegevoegd, terwijl het bovenste deel een shirt met lange mouwen is met een wijde hals bedekt met een rood of geruit vest.

En Zweden, de typische kleding staat bekend onder de naam Nationella dräkten, dat wil zeggen, Nationaal kostuum. Het werd ontworpen door koning Gustav III en werd rond 1778 gebruikt door de adel en de middenklasse. Het doel was om de consumptie en import van luxe textielproducten te promoten.

Britse eilanden

De Britse eilanden omvatten het grondgebied dat wordt bezet door Groot-Brittannië en Ierland, evenals verschillende nabijgelegen kleinere eilanden. Het Verenigd Koninkrijk bestaat uit vier landen: Schotland, Engeland, Wales en Noord-Ierland. Hoewel het vanwege de nabijheid lijkt dat dit niet zo is, zijn de folklore en traditionele kleding van elk van deze landen heel verschillend.

De Escocia, het beroemdste pak ter wereld is het beroemde kilt, gekenmerkt door het feit dat mannen rokken dragen. Het wordt ook in Ierland gebruikt, zij het in mindere mate. Het wordt vooral gebruikt bij speciale gelegenheden, zoals bruiloften, diploma-uitreikingen en congressen van dit type. Hij kilt Het valt op door zijn typische tartan print.

Historisch gezien wordt gezegd dat de kleur van de tartan de ene clan van de andere onderscheidde in Hooglanden. Destijds heette het feileadh mor en bestond uit een tuniek van ongeveer 5 meter lang die om het middel werd verzameld en vastgebonden. Momenteel meet 8 m en bestaat uit een geplooide stof.

Wat Engeland betreft, de waarheid is dat men niet als zodanig kan spreken van een "regionaal kostuum". De kleding van de Morris-dansers het is mogelijk degene die de Engelse folklore het meest vertegenwoordigt. Voor Morris dance of Morris dansenvoert een groep dansers de choreografie uit met instrumenten als stokken, hoofddoeken of zwaarden.

Er zijn zes verschillende stijlen, dus het kostuum verandert afhankelijk van de tentoonstelling:

  • Cotswold: tussen 6 en 8 leden dansen met zakdoeken of stokken, alleen begeleid door bewegingen die ze met hun handen maken. Het is typerend voor Gloucestershire en Oxfordshire.
  • Grens: de dansers hebben hun gezichten in het zwart geverfd en de kleding is eenvoudig, soms zelfs van papier. Ze dragen geen sjaal en het is typerend voor de grensgebieden met Wales. In de volgende video kunnen we zien waaruit het precies bestaat:
  • Sabel- Typische variant uit South Durham en Yorkshire, met 8 leden met houten zwaarden. De kleding is wit, met een rode stof die van de schouder tot de taille over de romp wordt gekruist.
  • Noord West: Momenteel is het meest voorkomende dat de dansers klompen dragen, hoewel het ook laarzen of schoenen toelaat. Het kunnen mannen, vrouwen of kinderen zijn, en ze dragen pompons of bellen. Er wordt in verschillende delen van het noorden van Engeland gedanst.
  • mompelen: De leden gebruiken zelfgemaakte kostuums, met verschillende thema's, maar gerelateerd aan Kerstmis, aangezien het meestal wordt opgevoerd tijdens deze data in de gebieden van Northumberland en Durham.
  • Molly, Cambridgeshire-dans: een van de dansers, allemaal mannen, kleedt zich als vrouw. Het werd tijdens het festival in de winter uitgevoerd voor liefdadigheidsdoeleinden Whittlesea Strobeer in 1980.

De Welsh ze relateren hun regionale kostuums aan de kleding die de boeren in de XNUMXe en XNUMXe eeuw gebruikten.

Degene die de meeste aandacht trekt, is die voor vrouwen, die bestond uit een lange jurk genaamd tussen. De stof had vroeger een patroon, meestal scharlakenrood. Aan de bovenkant droegen ze een sjaal en op het hoofd de bekende "Welsh hoed", gekenmerkt door zijn hoge kroon.

De traditionele kleding van de Republiek Ierland en Noord-Ierland Het is hetzelfde, sinds een tijd geleden waren ze hetzelfde territorium. Het eerste kostuum van Ierse afkomst werd sterk beïnvloed door de Gaelische en Noorse cultuur.

In het geval van mannen bestond het uit een geruite broek, terwijl beide geslachten een korte tuniek droegen. Deze jurk werd in de XNUMXe eeuw verboden, zodat de Ieren hun angst om deel uit te maken van het VK konden overwinnen.

Ook opmerkelijk is degene die door de meisjes wordt gebruikt om de traditionele Ierse dans te ontwikkelen, waarbij, naast het kostuum, het kapsel op basis van zeer duidelijke krullen kenmerkend is. Er kunnen twee soorten schoenen worden gebruikt: ghillies of "zacht" en "hard".

Iberisch schiereiland

In Zuid-Europa zijn er Portugal, Spanje en de rest van de landen in de Middellandse Zee, zoals Andorra, Griekenland, Italië of Malta, onder andere. Een van de landen waar folklore internationaal het meest opvalt, is ongetwijfeld Spanje, met de bekende flamenco-jurk of de Sevilliaanse jurk aan het hoofd.

El flamenco jurk of zigeuner is degene die wordt gebruikt door dansers van flamenco tijdens hun optredens, en hetzelfde gebeurt met die van Sevilla. Door de bekendheid die het op Spaans grondgebied heeft verworven, is het echter een symbool van Spanje in het algemeen geworden. Dit zijn de belangrijkste kenmerken:

  • Het is een getailleerd en enkellang kledingstuk
  • Het is versierd met ruches of faralaes zowel op de mouwen als op de rok
  • Levendige kleuren worden gebruikt voor de confectie of zelfs stippenprints
  • Het wordt meestal aangevuld met een sjaal, wat typisch is voor de Manilla sjaal
  • De vrouw draagt ​​haar haar in een knot
  • De schoenen hebben brede hakken

In Atlantisch Europa is de typische kleding van Portugal Het is degene die wordt gebruikt om Lusitaanse muziek te dansen, vooral in de noordelijke regio Minho. Bekend als Lavradeira, valt op door zijn wijde rok, waarvan het doel is om de danser comfortabeler te laten bewegen.

De Portugezen verwijzen naar deze kleding met de term minhota mode om te verwijzen naar de galakleding van Viana do Castelo, die grotendeels doet denken aan Galicië (Spanje).

Balkan-schiereiland

Op het Balkanschiereiland bevinden zich landen als Italië, Griekenland, Kroatië, Slovenië of de Republiek Macedonië. Hij griekse klederdracht voor mannen valt het bijvoorbeeld op door zijn oorsprong, omdat het werd gebruikt door krijgers en diplomaten. Zijn naam is fustanella en het wordt beschouwd als een mannelijk nationaal kostuum.



Deze naam is te danken aan de witte rok met dezelfde naam, die is gemaakt met een stof genaamd langolia, die diagonaal is genaaid. Het ontwerp is voorzien van 400 vouwen om degenen te herdenken die in links vochten Griekse revolutie van 1821. Het gaat vergezeld van fermeli, kledingstuk vergelijkbaar met het vest, dat blauw, zwart of bruin kan zijn.

El fustanella Het was de officiële outfit van de soldaten evzones, dat wil zeggen, het elite militaire korps van Griekenland. Tegenwoordig blijft het de Uniform van de presidentiële garde, dat elke zondag om 11 uur de wisseling van de wacht plaatsvindt op het Syntagmaplein in Athene.

Wat Italië betreft, heeft het land momenteel geen officieel pak als zodanig. In elk geval verwijzen Italianen naar dit aspect van hun cultuur door het gebruik van de verschillende jurken die de Italiaanse samenleving in voorgaande eeuwen droeg, vooral in de XNUMXe eeuw.

Dit is te zien tijdens de beroemde Carnaval van Venetië, waarin de deelnemers kleden in kleding die grotendeels doet denken aan middeleeuws Italië. Het meest symbolische tijdperk is ongetwijfeld de Renaissance, met de populaire plooirok en veel volume. Aan de bovenkant droeg de vrouw een lijfje bij belangrijke ceremonies.

De nationale klederdracht van Kroatië het lijkt sterk op dat van andere naburige landen zoals Bosnië en Herzegovina, Servië en enkele minderheidsgemeenschappen in Montenegro, Hongarije en Roemenië. De regionale kleding is vooral te zien bij festiviteiten of typische dansen, zoals de dans genaamd Rond.

Een van de belangrijkste evenementen in de Kroatische cultuur is de beroemde lenteprocessie van de Ljelje / Kraljice of "koninginnen" van Gorjani (regio Slavonië, Kroatië), uitgeroepen tot immaterieel cultureel erfgoed van de mensheid door Unesco in 2009.

Veel van de folklore van dit land heeft wortels van Oostenrijkse, Hongaarse, Italiaanse, Duitse en Turkse oorsprong, vandaar de gelijkenis tussen het repertoire van typische kostuums en dat van deze landen. Het ontwerp en de gebruikte materialen zijn vergelijkbaar, hoewel ze per regio verschillen.

Aan de andere kant, in de Lika regio het herenpak valt op, waarbij de overheersende kleur wit is. Ze dragen meestal een vest in donkere tinten dat tot onder de heupen reikt. De jonge vrouwen dragen een mannenhoed en zijn gewapend met sabels die koningen of kraljevi.

Oost-Europa

Volkskostuums zijn een van de meest opvallende aspecten van de Bulgaarse populaire cultuur. Trouwens, zijn versiering In het verleden werd het gebruikt om erachter te komen tot welke familie het behoorde, uit welke regio van het land het kwam, enz. Kortom, het was een manier om de sociale positie van elk individu vast te stellen.

Een van de meest populaire is de saya pak (bovenkleding), waar versiering en borduurwerk in overvloed zijn, vooral in de halslijn en mouwen. De belangrijkste kledingstukken zijn: schort, overhemd en riem. Het werd vooral gebruikt in het zuiden en zuidwesten van Bulgarije.

El Rozenfestival, gehouden in Kazanlak, in de zuidelijke Balkan, is een van de gelegenheden waarbij vrouwen deze jurk vaak dragen. Daarnaast maken ze voor het hoofd en de nek rozenkronen als onderdeel van de inhoud van de parade.

De Slowakije benadrukt het vrouwelijke pak, wiens naam is kroj. Traditioneel droeg de man een witte wollen broek met rood borduurwerk. De vrouw droeg een linnen overhemd of blouse versierd met veelkleurige linten en borduursels.

Een van de meest typische souvenirs van Hongarije Het zijn zijn beroemde poppen, die een van de beste voorbeelden zijn van hoe de typische garderobe van dit land eruitziet. Het is een tweedelige jurk: enerzijds de gebloemde rok zonder vlucht en anderzijds een hard korset met mouwen die tot de elleboog reiken.

Het ontwerp van de jurk bevat meestal aardetinten. Op haar hoofd draagt ​​ze een witte mantel, met franjes en geborduurde bloemen. Dit kostuum is te zien op de religieuze festiviteiten van het land, zoals Pasen of Pinksteren.

Vyshyvanka is de naam van de Oekraïense nationale kleding zowel mannelijk als vrouwelijk. De meest nabije vertaling is "borduren" en is in feite te danken aan het borduurwerk en de ontwerpen die het kenmerkt. De oorsprong ervan gaat terug tot de XNUMXe eeuw, toen Oekraïne besloot om zijn eigen patriottische kleding te maken. Het lijkt erg op de regionale kleding van Rusland.

De herenoutfit van zijn kant bestaat uit een brede satijnen broek en een overhemd met lange mouwen, meestal wit met enkele geborduurde details en franjes. Wat schoenen betreft, het zijn meestal laarzen om het koude klimaat van deze landen te bestrijden.

In de Republiek Georgië, onderscheidt zich vooral van de Chocha, herenkostuum dat wordt gebruikt bij speciale evenementen zoals bruiloften, feesten of populaire uitvoeringen. Het was het uniform van de Georgische militie van de Kaukasus. Vroeger vertegenwoordigde de zwarte de Georgische elite.

Midden-Europa

In Centraal-Europa zijn twee van de meest opvallende landen vanwege hun typische kleding Duitsland en Oostenrijk. De Dirndl Het is de jurk waarmee Oostenrijkse en Duitse vrouwen meestal worden vertegenwoordigd, de laatste vooral als ze naar de Oktoberfest.

Hoewel de oorsprong teruggaat tot het platteland, werd het vanaf 1870 gebruikt door de bourgeoisie, en daarom werd het beschouwd als een haute couture-kledingstuk. Het kenmerkt zich door het korset en de laag uitgesneden blouse die ze bovenaan dragen.

Wat betreft mannen, het meest karakteristieke is de zogenaamde Lederhosen, wat letterlijk "leren broek" betekent. Het is in gebruik sinds de XNUMXe eeuw ondanks het feit dat het oorspronkelijk alleen voor werk werd gebruikt. De hele set traditionele kleding wordt genoemd zich inspannen.

Scrollen naar PoloniaDe kostuums die het meest opvallen, zijn die van de traditionele boerencultuur. Zoals in veel andere landen in Midden- en Oost-Europa, zijn de meest opvallende van zijn ontwerpen het borduurwerk vol details en kleuren. Momenteel zijn ze meer een kunsttentoonstelling dan een element van de boerenstand.

Het Poolse kostuum werd in zijn oorsprong gebruikt om religieuze, staats-, familieceremonies enz. Bij te wonen, maar het was vooral relevant om het oogstfestival bij te wonen, genaamd dożynki in het Pools. Bij deze evenementen toonde kleding de economische en burgerlijke status van elke persoon.

De populaire outfit van Tsjechische Republiek verschilt per regio. Opgemerkt moet worden dat het gebruik ervan zeldzaam is en alleen beperkt is tot festivals, kermissen of populaire festivals. De vrouw van de Blata valt op door haar uiterlijk vertoon, waarbij het borduurwerk en de kralen de meeste aandacht trekken.

Dit artikel is 54 keer gedeeld. We hebben vele uren besteed aan het verzamelen van deze informatie. Als je het leuk vond, deel het dan: